Vingt-quatre entreprises interrogées, un rapport d'une cinquantaine de pages publié en mai, un objectif déclaré de persistance plutôt que de croissance. Tel est le cadran chiffré sur lequel vient s'inscrire la sortie récente de l'artiste Ben'Do, relayée par la RTBF sous le titre « Ce milieu m'a dégoûté ».
L'état des lieux chiffré
Le diagnostic le plus documenté provient d'une étude menée par Joëlle Bissonnette, chercheuse principale à l'Université du Québec à Montréal, et relayée par Le Devoir. Vingt-quatre entreprises de la filière musicale francophone en situation minoritaire au Canada — labels, gérance, agences de spectacles, édition — ont été interrogées. Trois contraintes structurelles émergent: dispersion géographique des communautés, déficit de recrutement, surcharge chronique de travail.
L'objectif déclaré par plusieurs dirigeants se résume à « être encore là » dans trois à cinq ans. Le rapport ne mesure pas une croissance; il documente une persistance. La nuance change tout lorsqu'on l'examine depuis le poste de travail d'un studio ou d'un label.
Adaptations forcées des modèles traditionnels
Les structures interrogées ajustent leurs modes opératoires faute de moyens. Une gérante peut rédiger une demande de subvention et organiser une tournée sans rémunération supplémentaire. Les contrats d'exclusivité, courants au Québec, ne couvrent plus les situations où un artiste doit mobiliser plusieurs expertises dispersées sur le territoire. Bissonnette résume la position défendue: « Il faut reconnaître, accueillir et célébrer cette diversité des formes d'entreprises. »
Pour la production et la M.A.O., la traduction est directe: le temps de studio se heurte à une trésorerie de structure, non à un déficit de compétence. Les programmes de soutien — fédéral et provinciaux — financent des projets ponctuels, rarement le fonctionnement quotidien. Un studio, un atelier de mastering, une cellule de gérance partagée en région ne rentre pas dans un cadre uniforme. Les entrepreneurs interrogés réclament précisément l'inverse: du financement de fonctionnement, pour se verser un salaire stable et déléguer certaines tâches.
Indicateurs à observer
La trajectoire du secteur se lira sur deux axes dans les prochains mois: la mise en place éventuelle de financements récurrents — non plus seulement projectuels — par les gouvernements fédéral et provinciaux, et l'émergence de structures mutualisées entre artistes, techniciens du son et studios en milieu minoritaire. Le rapport documente un état; la suite dépendra de la lecture qui en sera faite par les bailleurs et de la capacité des acteurs à formaliser des modèles hybrides hors du gabarit québécois centralisé.